Geração por referência #01
+ ⇒ Crie um videoclipe para inspirado no estilo de arte visual de .
Geração por referência #02
+ + ⇒ Curta-metragem de lifestyle no estilo K-drama com um tom caloroso, natural e levemente doce, enraizado no realismo do cotidiano. Ambientado em um pequeno restaurante aconchegante com iluminação amarela quente, mesas de madeira e a suave luz do entardecer entrando pelas janelas, o fundo suavemente desfocado com conversas ambientes e o tilintar das tigelas. A garota de e o garoto de estão sentados frente a frente, conversando e sorrindo, enquanto tigelas de lámen fumegantes preenchem o primeiro plano com pouca profundidade de campo. Em um close, a garota abaixa a cabeça para comer o lámen, use como referência de ação, e de repente o sorve com entusiasmo — bochechas estufadas, caldo respingando levemente, um pouco de óleo no canto da boca em uma suave câmera lenta para um toque de comédia leve. Ela levanta o olhar e percebe que o garoto a observa, congela e então sorri timidamente. Ele se inclina suavemente para limpar a boca dela com um lenço de papel e diz: “천천히 먹어. 아무도 안 뺏어.” A câmera recua lentamente enquanto os dois trocam um sorriso quieto e doce, envoltos na luz quente do restaurante, com fade-out em um quadro cinematográfico, 4K, com filtro suave.
Geração por referência #03
Vídeo curto de transformação fashion com ritmo geral, ritmo de edição e estilo de transições tomando como referência. A música é fortemente guiada pela batida, com cortes rápidos e transições match-cut fluidas. O protagonista é o mesmo gato das imagens, aparecendo em sequência em quatro cenas diferentes — , , e — cada vez com uma roupa nova. Cada plano deve permanecer em movimento contínuo, sem quadros estáticos. Em cada cena, o gato realiza movimentos naturais, fofos e animados, como andar para a frente, pular e aterrissar, girar em torno de si, levantar uma pata para posar, balançar o rabo, sacudir o pelo ou trotar levemente, com todas as ações fluindo de forma suave e contínua de um plano para o outro.
Geração por referência #04
+ + ⇒ Curta-metragem narrativo cinematográfico em animação 3D ambientado em um campo iluminado por um pôr do sol quente ou em uma praça de cidade antiga, banhado por uma luz natural suave e colorida. A história abre com um plano geral amplo, aproximando-se lentamente do senhor idoso de , parado sozinho no centro do quadro. Ele aparece inteiramente em tons de cinza monocromáticos, em forte contraste com o ambiente colorido. De um lado do quadro, entra o menino de — cheio de cor e vitalidade. Ele olha para o idoso com cautela e diz baixinho: “Papa?”, então se aproxima lentamente. De repente, o menino corre e abraça o idoso; o momento entra em câmera lenta, com o abraço tomando como referência. No contato, a cor começa a se espalhar a partir do ponto do abraço, fazendo o corpo do idoso passar de forma suave e calorosa dos tons de cinza de volta à cor plena, fluindo naturalmente da cabeça aos pés. A cena termina com os dois abraçados em um plano médio, enquanto o menino, com os olhos cheios de lágrimas, diz: “I missed you so much.” A luz quente do pôr do sol os envolve enquanto a imagem se desfaz suavemente.
Geração por referência #05
Comercial cinematográfico de trilha ao ar livre. Abre com um plano geral ultra-amplo de montanhas vastas e uma crista aberta, com referência a , banhada pela névoa dourada da manhã enquanto a câmera avança lentamente. Corte para o homem de , usando as botas de trilha mostradas em , caminhando com confiança por uma trilha de montanha. Um plano de acompanhamento segue seu movimento enquanto o vento ondula suas roupas e a grama ao redor, com uma sensação natural e autêntica. Close de perfil com pouca profundidade de campo — suor leve no rosto, luz de contorno delineando sua silhueta. Planos macro em câmera lenta das botas pisando na grama e em poças rasas: as lâminas de grama se curvam, a água respinga e a câmera orbita sutilmente para revelar detalhes do produto em múltiplos ângulos. O filme termina com uma vista lateral longa e ampla da crista, a figura caminhando em silhueta contra o céu. Fade para preto, com um pequeno slogan centralizado: “Step Beyond Limits.”
Geração por referência #06
Vlog de confeitaria na cozinha em primeira pessoa, com lente levemente grande-angular e uma sensação imersiva de câmera na mão. Nenhum rosto aparece durante todo o vídeo — apenas mãos e antebraços são visíveis, com a perspectiva da câmera tomando como referência. A sequência começa com uma vista de cima das mãos abrindo um livro de receitas na ilha da cozinha, com o conteúdo da página correspondendo a , enquanto a luz suave da manhã e um leve tremor da câmera criam uma atmosfera documental. A câmera então aponta diretamente para baixo enquanto as mãos sovam a massa sobre uma superfície enfarinhada — pressionando, dobrando e modelando — enquanto a farinha se espalha no ar, capturada em detalhe de close. Em seguida, as mãos erguem uma torta de maçã pronta, ainda crua, em direção à câmera para exibi-la, com referência a . Segue-se uma tela preta com uma legenda de contagem regressiva, “200°C · 30 mins”, antes de retornar à visão em primeira pessoa, na qual as mãos seguram uma torta de maçã recém-saída do forno, com vapor subindo de sua crosta dourada e folhada sob uma iluminação quente e aconchegante.
Geração por referência #07
Vídeo épico e cinematográfico de campo de batalha, ambientado em um vasto campo de batalha desértico da antiguidade, com o tom visual tomando como referência e as armaduras dos soldados inspiradas em . Ventos carregados de poeira varrem o solo enquanto nuvens escuras se agitam no céu, com a luz baixa do pôr do sol criando uma atmosfera pesada e opressiva. O filme abre com um plano geral extremamente amplo, revelando lentamente fileiras massivas e ordenadas de tropas. Bem à frente ergue-se um colossal elefante de guerra blindado de , com a guerreira de sentada no topo — calma, imponente e comandando todo o exército. A câmera avança lentamente de longe, estandartes tremulando ao vento, poeira suspensa no ar, soldados se movendo sutilmente para criar um realismo tenso de pré-batalha. Corte para um plano médio: a guerreira olha fixamente à frente, o cabelo e a capa movidos pelo vento, o quadro firme e poderoso. Segue-se um plano em contra-plongée enquanto o elefante de guerra dá um passo à frente, sua pata golpeando o chão e levantando areia e poeira, a terra tremendo sutilmente com força imensa. A sequência termina com um plano aéreo amplo em grande altitude, a câmera recuando para revelar toda a escala do exército se estendendo pelo campo de batalha desértico — vasto, avassalador e imponente.
Edição de vídeo #08
+ + ⇒ A apresentadora de aparece na cena mostrada em e faz as falas de abertura. O diálogo falado deve seguir o conteúdo de .
Edição de vídeo #09
+ ⇒ Substitua todas as embalagens de ração para cães que aparecem em pelo novo design de embalagem mostrado em . Detecte e rastreie automaticamente cada saco de ração em cada quadro do vídeo, incluindo instâncias em primeiro plano, plano médio e fundo, em diferentes ângulos, estados de movimento e oclusões parciais. Realize uma substituição completa e imperceptível, de modo que a nova embalagem corresponda com precisão à posição, escala, perspectiva, direção da luz, sombras, trajetória de movimento e relações de oclusão originais, garantindo alinhamento natural e integração realista. Apenas a aparência externa da embalagem (gráficos, cores, marca e formato) pode ser alterada; todas as ações, pessoas, ambientes, movimentos de câmera, composição, ritmo e todos os demais elementos originais devem permanecer completamente inalterados. Não modifique o fundo, a iluminação, a profundidade de campo ou o movimento de câmera, nem adicione ou remova objetos. O resultado final deve parecer totalmente realista, sem artefatos visuais, deslizamentos, cintilações, incompatibilidades ou inconsistências de estilo.
Edição de vídeo #10
+ ⇒ Substitua o gato em pelo leão de , fazendo-o deitar de lado no colo da garota e interagir gentilmente com ela.
Edição de vídeo #11
é uma cena de anime ambientada em um festival japonês de fogos de artifício. Realize uma restauração de cor e um aprimoramento de cor no vídeo.
Edição de vídeo #12
Tome como referência a câmera em para criar uma réplica exata com a mesma aparência, proporções, cores e materiais, renderizada como nova em folha. Garanta que o corpo não mostre sinais de uso, preservando ao mesmo tempo o posicionamento original da lente, o enquadramento, a iluminação, o fundo e o ponto de vista.
Extensão de vídeo #13
Em combinação com , complete os planos anteriores do vídeo, mostrando a lagarta se transformando em crisálida. Mantenha o estilo visual consistente com o restante do vídeo.
Extensão de vídeo #14
Desenvolva a primeira metade da narrativa de como contexto.
Extensão de vídeo #15
Continue com uma transição suave para a perspectiva em primeira pessoa de uma folha, planando pelo ar com vento sutil e movimento natural. O ambiente gradualmente se torna o Ártico, onde um urso-polar caminha calmamente sobre o gelo flutuante. Quando a folha passa pelo urso, o mundo se transforma organicamente de gelo e oceano em terra fértil, rios, árvores e vegetação primaveril — sem cortes secos — enquanto o urso-polar permanece inalterado. A câmera avança para um close extremo dos olhos do urso, que refletem paisagens verdes e luz quente, com sua expressão passando da calma para uma suave esperança. Iluminação cinematográfica do início ao fim.
Extensão de vídeo #16
Continue . O leão de repente acelera em disparada, abaixa o corpo para ganhar impulso e se lança em um salto poderoso em direção ao antílope. No exato momento em que o leão fica no ar, entre em câmera lenta bullet-time, em que o tempo quase congela: partículas de poeira ficam suspensas no ar, enquanto a juba e as patas ficam congeladas em plena extensão. A câmera realiza uma órbita completa de 360 graus ao redor do leão e do antílope — da vista lateral para a frontal e depois para a traseira — revelando uma sensação dinâmica e escultural de força e tensão. O tempo então retorna à velocidade normal. Os animais continuam correndo para a frente, e a câmera recua para um plano ultra-amplo enquanto a savana volta a ficar calma, vasta e serena.
Extensão de vídeo #17
Continue a história que se passa depois de . Se houver algum diálogo, os personagens devem falar japonês, com as legendas correspondentes exibidas na parte inferior.
Extensão de vídeo #18
Usando como abertura e como final, gere o processo completo de uma criança desenhando um dinossauro. Planos em estilo storyboard são permitidos.
Extensão de vídeo #19
A janela em arco em se abre, e a câmera avança para o interior do museu de arte, fazendo a transição para . Depois disso, a câmera entra na própria pintura, fazendo a transição para .
Extensão de vídeo #20
De a , gere um vídeo mostrando o processo dessa garota fazendo um arranjo de flores.
Interpolação #21
Crie um curta cinematográfico de 15 segundos em 4K/60fps HDR com sutil granulação de filme, usando como único foco visual um adorável gatinho laranja e branco do tamanho da palma da mão, acompanhado continuamente em uma única narrativa fluida de um fresco santuário na floresta a uma festiva cidade antiga e, por fim, a um lar acolhedor de Ano-Novo, sem cortes secos e com todas as transições conduzidas naturalmente pelo trajeto de corrida do gatinho. Empregue planos cinematográficos de acompanhamento com pouca profundidade de campo e movimento de câmera fílmico, mudando gradualmente o tom de cor da fria luz azul-esverdeada da floresta para a quente luz lateral vermelha da cidade e depois para o suave brilho amarelo do interior. O gatinho corre pela floresta, sobe em um caminho de pedra azulada que se transforma em uma cidade antiga, se esfrega em uma aldrava de bronze e empurra uma porta vermelha, então entra em uma casa de luz acolhedora, onde dispara até os pés de uma criança e salta em seus braços em câmera lenta; a criança sorri, abraça o gatinho com força, e o gatinho esfrega o focinho em seu queixo enquanto silhuetas da família brilham suavemente ao fundo. Uma leve música orquestral de estilo chinês acompanha o movimento e cresce suavemente até um clímax festivo, enquanto o quadro se mantém em luz amarela quente com sutil bokeh dourado e granulação de filme levemente intensificada, terminando em um momento cinematográfico terno e imersivo, sem diálogos ou legendas.
Interpolação #22
Duração: 15 segundos. Use como fundo uma música instrumental tradicional chinesa suave (guzheng e pipa delicados), com o andamento subindo sutilmente em sincronia com a progressão visual; sem narração. Comece com a luz e as sombras das lanternas de se dissolvendo suavemente, depois faça surgir gradualmente as imagens de papel recortado de , em que o mural e a silhueta do cavalo de papel recortado se alinham perfeitamente em forma e ritmo, antes de fazer uma transição natural para . Todas as transições devem ser fusões graduais, suaves e fluidas, sem cortes secos, garantindo uma continuidade visual contínua, como água. O movimento permanece o tempo todo lento, gracioso e contido — sem movimentos rápidos — reforçando uma atmosfera refinada, cinematográfica e elegante.
Cena anterior #23
Estenda para trás, transformando-o em um vídeo de produto UHD de 8 segundos de um envelope vermelho do Ano do Cavalo. Visual minimalista e premium com movimentos de câmera cinematográficos, tons chineses quentes de dourado e vermelho, iluminação suave e fundo limpo. Inclua exibição vista de cima, demonstração da textura na mão e closes dos detalhes dourados, então conecte de volta a de forma imperceptível, com como música de fundo. Projetado para uso em e-commerce.
Geração por referência #24
Usando as ações dos personagens e a linguagem de câmera de , gere uma sequência de combate com os personagens de e , ambientada no cenário de . A coreografia da luta e o estilo visual devem emular o combate pixel-art de rolagem lateral do clássico jogo Contra, incluindo ritmos de movimento retrô e batidas de impacto no estilo arcade. Aplique a música de fundo de e sincronize efeitos sonoros de combate adicionais — golpes, pulos e ações de armas — com os movimentos de luta na tela para aumentar a intensidade e a imersão.
Geração por referência #25
+ ⇒ No estilo de xilogravura tomado como referência de , o plano começa com um close do ex-líbris “马上有福”, focando nos detalhes gravados em preto e branco de alto contraste do olho e da crina do cavalo, então recua lentamente seguindo o movimento de câmera de para revelar o cavalo inteiro, os padrões de peônias e a borda em forma de ondas. À medida que o quadro se expande, o cavalo ganha vida e caminha para a frente suavemente com movimento alternado das patas, enquanto a crina e a sela balançam sutilmente; as densas linhas gravadas e os blocos marcantes em preto e branco são preservados o tempo todo, com o traçado do fundo produzindo uma leve paralaxe. A sequência termina em um plano geral completo mostrando claramente o texto “马上有福”, com fade para o escuro, sem nenhum outro texto na tela.
Geração por referência #26
+ + + ⇒ Usando do início ao fim a composição de câmera em primeira pessoa de e como música de fundo contínua, crie um comercial em primeira pessoa do chá de frutas de edição limitada “苹苹安安” de maçã da marca Seedance. O quadro de abertura corresponde a : suas mãos colhem uma maçã vermelha de Aksu coberta de orvalho, acompanhada de um som crocante de contato com a maçã. De 2 a 4 s, cortes rápidos mostram suas mãos jogando pedaços de maçã em uma coqueteleira, adicionando gelo e base de chá, e então agitando vigorosamente; o tilintar do gelo e os sons da coqueteleira sincronizam com batidas animadas, com locução feminina: “鲜切现摇”. De 4 a 6 s, um close em primeira pessoa mostra o chá de frutas finalizado, em camadas, sendo despejado em um copo transparente; você aperta suavemente a espuma de leite para espalhá-la por cima e aplica um rótulo rosa, com um push-in destacando a espuma e as camadas de chá. De 6 a 8 s, em primeira pessoa, você ergue o chá de frutas de em direção à câmera, como se o oferecesse ao espectador; o rótulo fica claramente visível, a locução feminina diz “来一口鲜爽”, e o quadro final congela em . Todas as locuções de fundo usam um tom feminino.
Geração por referência #27
Use uma câmera fisheye fixa e central olhando para baixo através de uma abertura circular, tomando como referência o estilo de lente fisheye de . A cena simula um olho mágico de porta: um gatinho fofo vestindo roupas vermelhas de Ano-Novo olha para cima em direção à câmera com uma expressão sorridente. O fundo é um corredor vintage com paredes amarelo-escuras, piso de ladrilhos de bolinhas preto e branco e arandelas de luz amarela quente distribuídas ao longo do corredor. Enfatize a distorção da lente fisheye para criar uma sensação de espaço comprimido e curvado para dentro. Os movimentos do gatinho tomam como referência. O gatinho olha diretamente para a lente e diz: “Happy new year，seedance is here！”
Geração por referência #28
Seguindo o movimento de câmera rotativo tomado como referência de , gere um plano olhando para cima a partir do interior de um pátio da arquitetura tradicional chinesa (tianjing). A vista se centra em uma profunda cúpula octogonal de madeira ricamente adornada com entalhes intrincados, vigas em camadas e ornamentos suspensos finamente detalhados, revelada por meio de forte contraste de luz e sombra para enfatizar uma textura antiga e solene. Na abertura central da cúpula, enquadre um céu azul límpido com nuvens brancas à deriva; um bando de pássaros cruza a abertura, inspirado no movimento de , criando uma estética chinesa tranquila e contemplativa que conecta visualmente a terra e o céu.
Geração por referência #29
+ ⇒ Seguindo o estilo de movimento de câmera de , crie um vídeo conceitual de um parque tecnológico usando como quadro de abertura. Os edifícios altos da imagem servem como núcleo visual, com uma perspectiva aérea de mergulho em primeira pessoa que desce suavemente em direção à torre central. Mantenha um movimento cinematográfico controlado para a frente e para baixo, a fim de enfatizar escala, estrutura e profundidade espacial, destacando a arquitetura futurista do parque, a geometria limpa e a atmosfera de tecnologia avançada. O movimento de câmera permanece fluido e imersivo, reforçando um forte senso de inovação e identidade high-tech ao longo de toda a sequência.
Geração por referência #30
Crie uma sequência de batalha intelectual de 8 segundos em estilo anime com um forte tema de vingança. De 0 a 3 s, a protagonista de se vira, senta e, enquanto a câmera gira, coloca uma peça no tabuleiro, dizendo calmamente “You lose.”; siga a composição de storyboard de , use um tom de voz feminino maduro e autoritário tomando como referência, e defina o fundo como . De 3 a 4 s, execute um whip-pan rápido para um close do homem de , seguindo o enquadramento de ; ele cerra os dentes e diz “How come！”, claramente insatisfeito com o resultado. De 4 a 6 s, corte para um plano de cima enquanto a mulher faz outra jogada decisiva; os espectadores do lado oposto reagem com espanto, tomando como referência o storyboard de . De 6 a 8 s, a câmera inclina rapidamente para baixo em uma transição de tela preta, então surge em fade em um interior escuro onde a mulher contempla o luar do lado de fora da janela e diz baixinho “Let's see how!”, seguindo a composição de .
Geração por referência #31
Crie um mini drama fresco em estilo de pintura cremosa, com uma trilha de violão leve e animada conduzindo cortes rápidos na batida. Use uma base branco-creme com destaques rosa-pêssego, iluminação suave, sem efeitos visuais — a emoção é transmitida pelas expressões. 0–2 s: dois cortes rápidos: o CEO de esbarra acidentalmente na protagonista usando a roupa de (personagem de ); eles congelam e trocam olhares, então um close da mão enquanto o CEO tira o paletó e o coloca sobre os ombros dela. Um violão suave começa; efeitos sonoros delicados de uma xícara de café caindo e de tecido roçando. 2–6 s: três cortes rápidos: a protagonista, envolta no paletó dele, olha para baixo e sorri timidamente (bochechas coradas, close); o CEO observa as costas dela com um leve sorriso e diz “我们一起走吧”, estilo de voz tomando como referência (plano de perfil); os dois dividem um guarda-chuva preto na chuva, as pontas dos dedos se tocam e se afastam rapidamente (plano próximo). O cenário chuvoso toma como referência; cada corte cai em um leve acento de bateria com efeitos sonoros de chuva e guarda-chuva, e um sutil visual de névoa suave. 6–8 s: sorrisos em câmera lenta com troca de olhares; a parte de texto de aparece no canto inferior direito, com o pequeno texto “NEW EP DAILY” no canto inferior esquerdo. Poucas pétalas rosa-claras flutuam; o violão se resolve suavemente enquanto o quadro congela nos perfis dos dois lado a lado.
Geração por referência #32
Use como quadro de abertura. A câmera lentamente se afasta em zoom em direção à janela do avião, revelando nuvens entrando no quadro. Uma nuvem — decorada com confeitos coloridos como balas — permanece centralizada durante todo o plano e então se transforma gradualmente no sorvete mostrado em . A câmera então recua para o interior da cabine, onde o personagem de , sentado ao lado da cama, estende a mão pela janela para pegar o sorvete, dá uma mordida e sorri com creme nos lábios. Aplique a locução de para acompanhar a sequência.
Edição de vídeo #33
+ ⇒ Substitua o perfume dentro da caixa de presente em pelo creme facial mostrado em , mantendo inalterados o movimento de câmera, o tempo e o ritmo visual originais.
Edição de vídeo #34
+ ⇒ Substitua a modelo no vídeo promocional de e-commerce de óculos por uma modelo ocidental (europeia/americana), tomando como referência a aparência em . Mude todo o idioma falado para inglês, mantendo inalterados as ações originais da personagem, o tempo da performance e o movimento de câmera.
Edição de vídeo #35
Crie um vídeo de 8 segundos baseado em , substituindo o fundo por um arranjo ao redor com flores pincushion laranja-avermelhadas, craspédias amarelas (billy balls), mosquitinhos brancos e folhagem verde exuberante. Realce o canto inferior direito com a metade de um pêssego fresco. Use iluminação suave e quente para estabelecer um clima relaxado, porém refinado. Garanta rica estratificação de cores, texturas delicadas e detalhes finos em toda a composição, transmitindo uma estética premium com um sutil caráter vintage.
Edição de vídeo #36
+ ⇒ Adicione o homem tocando violão de ao lado traseiro esquerdo da cena em . Integre os sons de violão à música de fundo, garantindo que o áudio adicionado se misture naturalmente com a trilha sonora existente e corresponda à presença visual e à posição espacial do violonista.
Edição de vídeo #37
Remova os pedestres que passam na frente da câmera em . Mantenha inalterados o movimento de câmera original, o enquadramento, o tempo e todos os demais elementos visuais.
Edição de vídeo #38
+ ⇒ Substitua a roupa usada pela modelo de passarela em pela roupa mostrada em , garantindo caimento natural, comportamento consistente do tecido e integração perfeita com o movimento da modelo, a iluminação e o movimento de câmera original.
Edição de vídeo #39
Remova todos os reflexos visíveis da câmera e artefatos de filmagem que aparecem nos espelhos e ao lado dos personagens em . Substitua o áudio de fundo original por , garantindo integração de áudio limpa e sincronização natural com as imagens.
Edição de vídeo #40
+ ⇒ Modifique repintando de azul as paredes da fachada externa da casa. Ajuste as condições climáticas e a iluminação à atmosfera de neve mostrada em , com luz de inverno suave e difusa e um tom frio e nublado. Garanta que a ambientação de neve e a iluminação se integrem naturalmente à cena.
Edição de vídeo #41
Mude o ângulo de filmagem de para um plano de cima, por trás dos dois artistas, olhando para baixo sobre suas costas. Mantenha inalteradas a aparência física e as características dos artistas. O fundo deve ser uma plateia totalmente sentada. Atualize a letra cantada para “seedance”, garantindo que a performance vocal corresponda à nova letra, mantendo o estilo de performance e o tempo originais.
Extensão de vídeo #42
Estenda em um plano-sequência contínuo de 10 segundos, sem cortes, transmitindo uma forte atmosfera festiva de Ano-Novo. A sequência começa com o quadro original de e faz uma transição suave para um movimento de câmera lento e constante que atravessa a porta da cozinha até a sala de estar. Um casal aparece na entrada da sala colando um caractere tradicional “Fu”; a câmera faz uma panorâmica contínua em direção à janela da sala, onde recortes de papel estão sendo aplicados, então avança suavemente e sai pela janela para o exterior, revelando naturalmente crianças soltando fogos de artifício em uma área aberta. O movimento de câmera permanece fluido, com ritmo uniforme e ininterrupto do início ao fim, com lanternas vermelhas e outras decorações de Ano-Novo integradas à cena para realçar o clima de celebração. Use música de fundo tomando como referência, com uma locução festiva em chinês: “新春快乐，阖家幸福，马年吉祥”. Mantenha forte continuidade visual, narrativa imersiva em plano único, ambiência de Ano-Novo intensificada e proporções realistas dos personagens, consistentes com as regras físicas do mundo real.
Extensão de vídeo #43
Estenda até uma duração total de 15 segundos com um tom caloroso, reconfortante e emocionalmente rico, usando câmera lenta, iluminação suave e um filtro de cores quentes. A sequência transita para uma galeria de arte iluminada, onde paredes brancas repletas de pinturas a óleo são suavemente iluminadas enquanto visitantes circulam em admiração silenciosa; em seguida, acompanha uma protagonista adulta e gentil, em um vestido longo simples, enquanto ela toca com ternura sua obra e sorri, aceita flores de um visitante em um close caloroso e, por fim, se resolve em um plano geral de cima dela parada no centro da galeria, com as pinturas atrás e um público sorridente à frente, cercada por partículas de luz flutuantes enquanto o quadro se mantém. Use como música de fundo contínua, com sutis efeitos sonoros de brilho na transição de abertura, sem diálogos, e mantenha uma paleta de branco quente e amarelo-creme com iluminação de galeria suave e sem sombras e saturação de cores equilibrada.
Extensão de vídeo #44
Estenda para trás até uma duração total de 11 segundos. O carro desliza suavemente para dentro de um oásis no deserto. Aplique como música de fundo.
Extensão de vídeo #45
Estenda para trás com o tema central da vida de rua e do calor familiar no Nordeste da China dos anos 1980 — cru, pé no chão e emocionalmente ressonante, sem melodrama — expresso por meio de detalhes do cotidiano e sutis interações familiares. Use um visual retrô de filme em amarelo quente, com marrom-caramelo, vermelho-caqui e branco-sujo como tons principais, leve granulação de filme e um suave bloom estilo VHS. O áudio mistura um instrumental nostálgico de acordeão/suona do Nordeste com sons domésticos ambientes autênticos; legendas aparecem o tempo todo como texto branco minimalista em estilo Song no canto inferior esquerdo, com os dizeres “东北的暖，藏在烟火里”. A iluminação combina a luz natural quente da janela de uma casa térrea do Nordeste (70% de intensidade) com preenchimento de tungstênio de 100 W (40%), produzindo sombras suaves, realces delicados e pouca profundidade de campo; a câmera usa lentes fixas de 35–70 mm com push-ins lentos (0,8x), acompanhamento na mão levemente trêmulo (1x) e cortes lentos no ritmo a cada 2–3 segundos. 0–1 s: micro push-in em close (35 mm): uma caneca esmaltada Red Double Happiness soltando vapor sobre uma velha mesa de kang, mãos ásperas mexendo cristais de açúcar com uma colher de ferro; ao lado, tigelas de porcelana floridas e uma lata de balas, contra paredes cobertas de estampas de Ano-Novo e réstias de pimentas secas sob luz quente. 2–3 s: acompanhamento na mão (50 mm): junto ao fogão, uma mãe de avental xadrez azul e branco cola bolinhos de milho; ela se vira sorrindo quando uma criança de jaqueta acolchoada florida e chapéu estilo Lei Feng entra correndo; ao fundo, um fogão de metal, peras e caquis congelados no parapeito da janela, com luz do sol quente e salpicada. 4–5 s: close (50 mm): a família reunida em volta da mesa de kang — o avô bebe de uma caneca esmaltada e serve porco com chucrute a uma criança; a criança oferece à avó um bolinho de milho mordido; entre os pratos há ensopado de chucrute com macarrão de feijão e mingau de milho, com cobertores estampados dobrados e empilhados ao lado do kang. A música de fundo usa . 6–8 s: conecte de forma imperceptível a . Recrie com precisão as casas e os objetos do Nordeste dos anos 1980 (fogão de metal preto, grande wok de ferro, bacias esmaltadas), comidas de época, roupas adequadas ao clima com leve desgaste, e evite sentimentalismo explícito — deixando o calor emergir de pequenos gestos, como servir comida, abraços breves, conversas casuais e o tempo compartilhado junto ao kang.
Extensão de vídeo #46
Estenda para trás em um curta sci-fi cyberpunk sombrio de 12 segundos inspirado em Love, Death & Robots, combinando texturas industriais ásperas, iluminação neon contrastante e uma base ciano-cinza fria com realces carmesim e roxo elétrico. Use uma linguagem cinematográfica agressiva — planos push-pull em alta velocidade, cortes rápidos sincronizados com a batida e micro closes — combinada com música electronic metal pesada, estrondos mecânicos e efeitos sonoros de rajadas de energia; sem legendas ou diálogos. A sequência abre em um ermo interestelar com uma armadura mech destroçada, fissuras de magma incandescentes e uma estação espacial semidestruída; escala por meio de planos cortados na batida de um olho cibernético se ativando, uma entidade biomecânica se lançando dos destroços e enormes tentáculos mecânicos irrompendo do solo; então atinge o ápice em um violento confronto no ar entre o biomech e os tentáculos, explodindo em energia ciano, carmesim e roxa, com detritos voando em direção à câmera. Faça uma transição imperceptível para , mantendo o realismo 3D no estilo LR+D, geometria nítida, forte contraste e ritmo preciso de rápido-lento para máximo impacto sci-fi.
Extensão de vídeo #47
Crie um curta cinematográfico de 15 segundos em 4K/60fps HDR com sutil granulação de filme, usando como único foco visual um adorável gatinho laranja e branco do tamanho da palma da mão, acompanhado continuamente em uma única narrativa fluida de um fresco santuário na floresta a uma festiva cidade antiga e, por fim, a um lar acolhedor de Ano-Novo, sem cortes secos e com todas as transições conduzidas naturalmente pelo trajeto de corrida do gatinho. Empregue planos cinematográficos de acompanhamento com pouca profundidade de campo e movimento de câmera fílmico, mudando gradualmente o tom de cor da fria luz azul-esverdeada da floresta para a quente luz lateral vermelha da cidade e depois para o suave brilho amarelo do interior. O gatinho corre pela floresta, sobe em um caminho de pedra azulada que se transforma em uma cidade antiga, se esfrega em uma aldrava de bronze e empurra uma porta vermelha, então entra em uma casa de luz acolhedora, onde dispara até os pés de uma criança e salta em seus braços em câmera lenta; a criança sorri, abraça o gatinho com força, e o gatinho esfrega o focinho em seu queixo enquanto silhuetas da família brilham suavemente ao fundo. Uma leve música orquestral de estilo chinês acompanha o movimento e cresce suavemente até um clímax festivo, enquanto o quadro se mantém em luz amarela quente com sutil bokeh dourado e granulação de filme levemente intensificada, terminando em um momento cinematográfico terno e imersivo, sem diálogos ou legendas.